西班牙設計師 Shen Lin 服裝展 - 台北
By Andrew
at 2013-04-05T11:54
at 2013-04-05T11:54
Table of Contents
1999~2013年從十分之七、夏姿,再到Shen Lin
這是旅居西班牙時裝設計師林純升的創作歷程回顧
請來與我們分享他獨特的純粹哲學。
A fashion designer from Spain & his philosophy
solo exhibition
Behind_______
___________之後
參展藝術家:林純升
策 展 人 :李茗哲
展 序:
______,之後
將身體鋪平,安放於柔軟的質地之上,如一片葉子從枝上掉落於土壤之後。
之後,成了一片葉脈,那不是等待消滅的死寂,而是在漫長的時光中汲了一段。
然後,有光。知道明暗
之後,得以計算日子,祂說:「這是上帝給的。」
但日子被軋入紙上後,就沒有再出去了,但是在那宛如切片的計量
之後,仍有存在。
光把影子拉得很長,時間竄逃了出去,那些還存在枝椏上的綠葉,
無法看見 自己
之後 模糊卻真實的本體,只有這裡才能獲得最理想的形式。
從這裡在萌芽
之後 共生共存共享。
___________________,之後。
展覽介紹:
將身體放置於服裝之後,此次展出駐西班牙服裝設計師林純升(Shen Lin),近年發表之
作品。以『____,之後』命題,對於服裝與人之間來回問答,假想在服裝被穿著之後,人
所擁有的自己,存於何處?然而在設計師完成作品之後,對自己而言,那又是什麼?
選自從2011秋冬系列至尚未正式發表的2013/14秋冬系列,探討關於人與服裝之間的關
係,不同於服裝秀的脈絡,反之以服裝與人之間的關係切入,藉由作品將設計師的理念藉
由服裝成為翻譯者,溝通於其所思考的脈絡與想要與觀者討論的人生觀。當我們穿著服裝
時,往往只在意外表所看起來的模樣,而忘卻了自己才是身體的主人,在服裝設計的過程
之中,設計師表示對於他而言皆是一種思考的過程,需要真實的觸摸到材料的本質,才能
發展出最終的模樣,甚至有如有機體,在創作的過程之中因為經歷的轉變而不斷成長。
作品蒐集從2011-12 A/W "自然.死寂"開始,將時間簡化成一條漫長的迴廊,其中
每件作品如被捕抓下的瞬間,根自於自然造物的不可逆時間性,保留生物在自然界之中因
應環境而鏡射出來的模樣,不是單純只是一種在現或者擬態,是如同一種保護色在生物性
與人性之中交逢的短暫吻合,將其切片如標本的保留下來。而後在2012 S/S "邁向
ZURBARAN"系列,發想於17th宗教畫藝術家(Francisco de Zurbarán),在其畫作之中所
透露出神聖寧靜的氛圍,無論在靜物或者宗教畫上,其光影的運用與物件的配置都饒富深
意,當進入服裝時,灰色系的主視覺如在繪畫之中聖光的前端陰影的背後,當身體安放其
中時,如置身於殿堂,凝結的氛圍如情緒在棟建築裡因微光灑入而清醒過來,如同所有畫
作之間筆觸顏色完成,表述那之後所呈現在人眼前的神祕與靜謐;當時間的齒輪嵌合對照
與我們經歷的心理時間之中,在被量化的過程之中,難道你不曾懷疑真實性,2012-13
A/W “2月31日”探討「存在」,這是一個巨大的命題,在常理之中被規範的不存在,在
設計師的心中他確實存有於這個時刻,但卻因為習慣而將其轉變成不合理的存在,這是一
個哲學的溝通,不只與時間做再次的對話,更把服裝的可能性在語言表述之外,用身體去
証明其存在,並且以這樣的命題將其認為合理的事與觀者認知的不合理溝通。就如同影子
,難道他只存在於光的背後,而無法自己表述存在,2013 S/S “影子” 幻想著影子
是一個活的有機體,並且取決於其『本身』回到自然本體的觀察,透過在枝幹和葉片細節
的不明確樣式裡形成了服裝的輪廓,但是那模糊的不確定性,才是其這系列中最主要探討
的部分,給與影子主體的地位,讓這些模糊有自己的聲音,而非一種模仿的遊戲,反而是
種回歸,在循著影子的脈絡線上找到物體的本質,就如同藉由服裝的著穿,去反思自己的
本質為何,然後生活一種最理想的形式。積累了近年作品的累積與思考,也展出了正在籌
備的2013/1 AW
”共生”系列,將整個服裝產業來反映社會的縮影以致於每一個人的身上,即使每一個個
體的獨有性,但卻在自然界之中觀察到植物仰賴除了自身之外的另外物件,組織成更加完
整且蘊含生命力的集合體,之間的串連與融合也在服裝之中呈現。
在這之後,回到觀者對於「本我」的意識,不單以服裝的美感來與設計師溝通,而是能
看到「自己」能否在服裝的邏輯裡找到和自己能夠談得來的字句,甚至是聲響,當設計師
用服裝讓身體感受之後,他希望穿著者仍然還是他自己。
【設計師介紹】
* 林 純升
學 歷: 西班牙Escuela Massana de Barcelona Artes Plásticas y Diseño de
Joyería Artística
台灣實踐大學服裝設計學系畢業
經 歷:
2011. Centro de Diseño de Castilla-La Mancha設計師
2011.09 馬德里時裝周Cibeles發表 2012 SS Collection “Hacia Zurbaran”
2011.04 2011 AW Collection “Naturaleza Inerte”發表
http://youtu.be/SaNCNUPVick
2010.07. 卡斯提爾拉曼查 設計中心專訪
http://clmdiseno.com/articulos/entrevista_Churn_Shen_Lin
2010.12 第22屆 西班牙新設計師比賽 評審團特別獎
http://www.creacionjoven.com/jovenes-artistas/iii-fashion-maraton-perfect-profile-maraton-de-la-moda-emergente-y-alternativa/
1997.11 日本亞洲時尚服飾大賽 台灣代表隊
展期:3/31(Sun)-4/21(Sun)
秦大琳私房菜Darling Café
台北市羅斯福路2段113號3樓(MRT:古亭站Exit 3)
(02)2363-5811
Open hour:Tue~Sun 11:00~22:00
--
這是旅居西班牙時裝設計師林純升的創作歷程回顧
請來與我們分享他獨特的純粹哲學。
A fashion designer from Spain & his philosophy
solo exhibition
Behind_______
___________之後
參展藝術家:林純升
策 展 人 :李茗哲
展 序:
______,之後
將身體鋪平,安放於柔軟的質地之上,如一片葉子從枝上掉落於土壤之後。
之後,成了一片葉脈,那不是等待消滅的死寂,而是在漫長的時光中汲了一段。
然後,有光。知道明暗
之後,得以計算日子,祂說:「這是上帝給的。」
但日子被軋入紙上後,就沒有再出去了,但是在那宛如切片的計量
之後,仍有存在。
光把影子拉得很長,時間竄逃了出去,那些還存在枝椏上的綠葉,
無法看見 自己
之後 模糊卻真實的本體,只有這裡才能獲得最理想的形式。
從這裡在萌芽
之後 共生共存共享。
___________________,之後。
展覽介紹:
將身體放置於服裝之後,此次展出駐西班牙服裝設計師林純升(Shen Lin),近年發表之
作品。以『____,之後』命題,對於服裝與人之間來回問答,假想在服裝被穿著之後,人
所擁有的自己,存於何處?然而在設計師完成作品之後,對自己而言,那又是什麼?
選自從2011秋冬系列至尚未正式發表的2013/14秋冬系列,探討關於人與服裝之間的關
係,不同於服裝秀的脈絡,反之以服裝與人之間的關係切入,藉由作品將設計師的理念藉
由服裝成為翻譯者,溝通於其所思考的脈絡與想要與觀者討論的人生觀。當我們穿著服裝
時,往往只在意外表所看起來的模樣,而忘卻了自己才是身體的主人,在服裝設計的過程
之中,設計師表示對於他而言皆是一種思考的過程,需要真實的觸摸到材料的本質,才能
發展出最終的模樣,甚至有如有機體,在創作的過程之中因為經歷的轉變而不斷成長。
作品蒐集從2011-12 A/W "自然.死寂"開始,將時間簡化成一條漫長的迴廊,其中
每件作品如被捕抓下的瞬間,根自於自然造物的不可逆時間性,保留生物在自然界之中因
應環境而鏡射出來的模樣,不是單純只是一種在現或者擬態,是如同一種保護色在生物性
與人性之中交逢的短暫吻合,將其切片如標本的保留下來。而後在2012 S/S "邁向
ZURBARAN"系列,發想於17th宗教畫藝術家(Francisco de Zurbarán),在其畫作之中所
透露出神聖寧靜的氛圍,無論在靜物或者宗教畫上,其光影的運用與物件的配置都饒富深
意,當進入服裝時,灰色系的主視覺如在繪畫之中聖光的前端陰影的背後,當身體安放其
中時,如置身於殿堂,凝結的氛圍如情緒在棟建築裡因微光灑入而清醒過來,如同所有畫
作之間筆觸顏色完成,表述那之後所呈現在人眼前的神祕與靜謐;當時間的齒輪嵌合對照
與我們經歷的心理時間之中,在被量化的過程之中,難道你不曾懷疑真實性,2012-13
A/W “2月31日”探討「存在」,這是一個巨大的命題,在常理之中被規範的不存在,在
設計師的心中他確實存有於這個時刻,但卻因為習慣而將其轉變成不合理的存在,這是一
個哲學的溝通,不只與時間做再次的對話,更把服裝的可能性在語言表述之外,用身體去
証明其存在,並且以這樣的命題將其認為合理的事與觀者認知的不合理溝通。就如同影子
,難道他只存在於光的背後,而無法自己表述存在,2013 S/S “影子” 幻想著影子
是一個活的有機體,並且取決於其『本身』回到自然本體的觀察,透過在枝幹和葉片細節
的不明確樣式裡形成了服裝的輪廓,但是那模糊的不確定性,才是其這系列中最主要探討
的部分,給與影子主體的地位,讓這些模糊有自己的聲音,而非一種模仿的遊戲,反而是
種回歸,在循著影子的脈絡線上找到物體的本質,就如同藉由服裝的著穿,去反思自己的
本質為何,然後生活一種最理想的形式。積累了近年作品的累積與思考,也展出了正在籌
備的2013/1 AW
”共生”系列,將整個服裝產業來反映社會的縮影以致於每一個人的身上,即使每一個個
體的獨有性,但卻在自然界之中觀察到植物仰賴除了自身之外的另外物件,組織成更加完
整且蘊含生命力的集合體,之間的串連與融合也在服裝之中呈現。
在這之後,回到觀者對於「本我」的意識,不單以服裝的美感來與設計師溝通,而是能
看到「自己」能否在服裝的邏輯裡找到和自己能夠談得來的字句,甚至是聲響,當設計師
用服裝讓身體感受之後,他希望穿著者仍然還是他自己。
【設計師介紹】
* 林 純升
學 歷: 西班牙Escuela Massana de Barcelona Artes Plásticas y Diseño de
Joyería Artística
台灣實踐大學服裝設計學系畢業
經 歷:
2011. Centro de Diseño de Castilla-La Mancha設計師
2011.09 馬德里時裝周Cibeles發表 2012 SS Collection “Hacia Zurbaran”
2011.04 2011 AW Collection “Naturaleza Inerte”發表
http://youtu.be/SaNCNUPVick
http://clmdiseno.com/articulos/entrevista_Churn_Shen_Lin
2010.12 第22屆 西班牙新設計師比賽 評審團特別獎
http://www.creacionjoven.com/jovenes-artistas/iii-fashion-maraton-perfect-profile-maraton-de-la-moda-emergente-y-alternativa/
1997.11 日本亞洲時尚服飾大賽 台灣代表隊
展期:3/31(Sun)-4/21(Sun)
秦大琳私房菜Darling Café
台北市羅斯福路2段113號3樓(MRT:古亭站Exit 3)
(02)2363-5811
Open hour:Tue~Sun 11:00~22:00
--
Tags:
台北
All Comments
Related Posts
哆啦A夢誕生前100年特展
By Anthony
at 2013-03-28T22:12
at 2013-03-28T22:12
中國信託經典饗宴 重返鐵達尼號特展
By Yedda
at 2013-03-28T15:47
at 2013-03-28T15:47
台北‧哆啦A夢誕生前100年特展
By Elizabeth
at 2013-03-26T19:38
at 2013-03-26T19:38
最可愛的藍色機器貓 哆啦A 夢!
By Emily
at 2013-03-25T18:53
at 2013-03-25T18:53
[因腦維新族]+[末世化石.未來考古]MOCA
By Franklin
at 2013-03-25T02:35
at 2013-03-25T02:35