榮耀世紀—法國國立塞弗爾瓷窯1740-2008 - 博物館

主題：榮耀世紀—法國國立塞弗爾瓷窯1740-2008
時間：2007/12/29-2008/3/23
地點：鶯歌陶瓷博物館


國立塞弗爾瓷窯於1740年在文森創立，1756年遷移到塞弗爾，從創立之初一直到今天，持
續不間斷地創作陶瓷藝術品，2百多年來的演進，讓塞弗爾陶藝作品獨樹一格、與眾不同
。

自1986年起，塞弗爾瓷窯成為柯爾柏委員會（le Comité Colbert）的一員，鼓勵新秀創
作，並忠實地為法國陶瓷藝術創作發聲。塞弗爾透過與藝術家的合作，激發出陶瓷製作技
術的創新和改良，同時也致力發掘原產材料之優點，以幾百年來悉心保存下來的古老技術
，融合現代品味，創作出獨特的作品。
從1748年開始，塞弗爾瓷窯展開與藝術家的合作，布謝（Francois Boucher）是第一位受
邀參加創作計畫的藝術家，之後，他們持續與藝術家合作的傳統，時至今日塞弗爾已儼然
成為當代藝術家創作發表實驗性作品和完美陶瓷藝術的舞臺，藝術家們在這裡盡情追求爐
火純青的工藝技術。

目前，當代藝術家的創作已經佔塞弗爾製作陶藝品一半的比重，展現了塞弗爾瓷窯傳統和
現代兼容並蓄的精神，其作品呈現的優異品味和大膽創新，仍是引人入勝，歷久不衰。此
部分也成為今日塞弗爾瓷窯的特色。

本展從追溯歷史開始，隨著展場入口裝置「玫瑰花床」背後一段法王路易十五與寵妾蓬芭
度夫人的浪漫軼事，揭開展覽的序幕，在欣賞了不容錯過的精湛技法介紹後，我們逐步進
入塞弗爾的藝術世界。

展場以不同時期的室內裝飾風格背景配置展品的方式，帶領觀眾實際感受當時代的氛圍。
18世紀塞弗爾瓷窯在盛行的巴洛克風格之後轉為新古典主義。19世紀的工匠們表現出塞弗
爾瓷窯華貴的氣質與他們的高超技術。20世紀上半葉新的形式與裝飾加入，新藝術風格、
幾何造形及抽象風格，及至下半葉明確地轉向現代風格，並與國際知名的藝術家合作，更
難能可貴的是，在這些與藝術家合作的作品中，塞弗爾更展現了他們兼容並蓄的品味，及
其與時俱進的風格。欣賞本展，我們除了有機會一睹包括魯勒曼（Jacques-Emile
Ruhlmann）、索薩斯（Ettore Sottsass）、阿爾普（Jean Arp）、草間彌生、趙無極及
黃永砯等大師的藝術豐采，同時也得以觀看數世紀以來歐洲藝術發展的縮影。


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